Música, universo en expansión

La música es el denominador común a la hora componer, tocar, dar clases, investigar y hasta escribir en general. Música, entendida para mi, como un universo en permanente expansión.

sábado, 26 de mayo de 2007

Proximos pasos

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Pasado el estreno de la intervención audiovisual "X, Y,Z" con Buenos Aires Sonora y la frustrada tercera versión de mi "Milonga" para piano (ver el post anterior) retomo mi trabajo con el quinteto para flauta, clarinete, violín, chelo y piano que estoy escribiendo para el Quinteto Sonorama (Sergio Catalán, Federico Landaburu, Clarinete, Elena Buchbinder, Fabio Loverso y Lucas Urdampilleta).
Se trata de una obra de las más abstractas que he escrito en los últimos tiempos, en los que estuve más metido en la composición de piezas para la serie Las dos orillas
Si bien las ideas iniciales giraron en torno a los tipos de materiales a utilizar, el tema central ahora es la forma, o mejor, la distribución y evolución temporal de los materiales. Esta semana, viene la dura tarea de reencontrarse con un trabajo previo intenso, veremos si sigo pensando lo mismo sobre lo que ya hice.
Con Buenos Aires Sonora, mientras tanto estamos iniciando la producción de una serie de Estudios para escalera intervenida, en la UNQ. La idea, esta vez, es aprovechar que podemos manejar todos los aspectos de la producción nosotros,así que la fecha de estreno oficial será cuando consideremos que lleguemos a hacer que el instrumento suene como queremos.

sábado, 19 de mayo de 2007

Tangos sin perspectivas

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El miércoles 23 se hace el concierto "Tangos en perspectivas", pero no se va a tocar mi "Milonga" del grupo de Estudios para piano alrededor del tango. La pianista, Andrea García, me avisó ayer que no llega a tiempo para tener la obra estudiada como para que suene como corresponde.

sábado, 5 de mayo de 2007

Tangos en perspectivas

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El próximo 23 de mayo, a las 20, en el Instituto Goethe de Buenos Aires (Corrientes 319), se realizará un concierto con entrada libre y gratuita en el que se incluye "Milonga", la primera de una serie de "Estudios alrededor del Tango", que estoy escribiendo desde 2001.
Se trata del ciclo "Música en perspectivas", que organiza Alejandro "Aie" Juárez que define al concierto como un "inusual recorrido estético a través de 13 piezas para piano que nos permitirán conocer las diferentes maneras de pensar el tango de hoy, “desde” o “hacia” el género". Habrá obras de compositores argentinos de diferentes edades y estéticas: Viera, Gandini, Ledesma, Ortiz, Etkin. Mi obra será interpretada por Andrea García.
Se trata de una de mis líneas de trabajo de composición: escribir obras en las que el tango, funciona como "tema" y problema" y que llamo "Las dos orillas"
Respecto de este concierto hay más información en el blog de Aie Juárez

Composiciones

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Obras instrumentales y electroacústicas

Electroacústicas puras
Estudio N° 1 "Homenaje a los cortadores de cinta" (5:45)obra generada por computadora. Estrenada en la XIII Semana Nacional de los medios electroacústicos, Centro Cultural Recoleta, octubre de 1997.
"El vendedor de silencio" (5:00) pieza radiofónica emitida en el ciclo "El oído Absoluto" de FM Clásica de Radio Nacional, 29 de marzo de 2000.
"Educar al soberano" (11:00) pieza radiofónica emitida en el ciclo "El oído Absoluto" de FM Clásica de Radio Nacional, 25 de septiembre de 2000.

Instrumentales

Pieza para saxo tenor, estrenada en agosto de 1988, en la Facultad de Bellas Artes de la UNLP. (Saxo: Alejandro Soraires).
"Parando en todas", para piano solo, estrenada en el Auditorio de la Facultad de Bellas Artes de la UNLP, noviembre de 1991, (piano: Martín Liut).
"Cuatro piezas alrededor de la ciudad", para flauta y oboe. Estrenada el 15 de julio de 2000 en el Centro cultural del Colegio Pestalozzi. Intérpretes: Patricia Da Dalt y Andrés Spiller.
“La destilería”, para cuarteto de Percusión. Estrenada en el Centro Cultural Recoleta el 2 de marzo de 2002 por el grupo Paralelo 33°.
“Milonga” primera pieza de la serie Estudios alrededor del tango para piano (inédita). Estrenada por Susana Kasakoff en el Centro Cultural Recoleta el 2 de marzo de 2002.
Dos estudios para piano de la serie “alrededor del tango”: Milonga II y Cuando Alberto conoció a Egberto. Ciclo Música en perspectivas. Manufactura Papelera.15 de septiembre de 2005. Pianista: Fernanda Morello.
“Las Dos orillas” para violín, bandoneón, piano, contrabajo y procesamiento de sonido en tiempo real. Estreno: 12 de mayo de 2006, Centro cultural Ricardo Rojas.
"Hasta que lo imprevisto se vuelva necesario", para flauta, clarinete (más clarón), violín, violonchelo y piano. Obra comisionada por el Quinteto Sonorama. Estreno: 22 de septiembre de 2007, Facultad de Derecho de la UBA. Intérpretes: Sergio Catalán, Federico Landaburu, Elena Buchbinder, Fabio Loverso, Lucas Urdampilleta. Dirección: Sergei Groszny.

Arte Radiofónico

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Arte Radiofónico, Kunstradio, Ars Akustica, radiophonic art, sound art. Son múltiples las denominaciones que intentan clasficar como un género específico a la producción de obras sonoras pensadas específcamente para la radio.
Se trata de un género creado por Mauricio Kagel, con cuatro décadas de historia en Europa, EE. UU y países como Australia, pero de reciente historia en la Argentina. Ejemplo de ello son los decanos programas Akustische Kunst de Alemania y Kunstradio de Austria.
Con Abel Gilbert fuimos los primeros en plantear ciclos de emisiones de este tipo de obras, a través del programa "El oido absoluto" que ingresa y sale subrepticiamente del espacio radial argentino, desde 1999.

Listado de obras: en construcción

"Las dos orillas": composiciones alrededor del Tango

Después de 10 años de tocar, componer y hacer arreglos de tangos, en 1998 inicié una serie de composiciones que lamo "Las dos orillas".
El núcleo central de este ciclo es tomar al tango como tema, desafío y problema en su cruce con mi experiencia dentro de la música contemporánea.
La utilización de música popular argentina en un contexto académico supuso durante muchos años una especie operación de elevación de la primera gracias a la segunda. Por el contrario, en "Las dos orillas" la intención es entablar un diálogo entre ambos géneros y sus tradiciones, de igual a igual.
A la fecha llevo escritas las siguientes obras:

  1. Tres piezas alrededor de la ciudad (1998), para marimba y tres percusionistas (10’). I Encuentro Panamericano de Percusión, Teatro Memorial de San Pablo, Brasil, septiembre de 1998 (Marimba: Angel Frette). Incluida en el CD "La marimba en la Argentina II", sello IRCO/1999.
  2. Cuatro piezas alrededor de la ciudad , (2000) para flauta y oboe. Estrenada el 15 de julio de 2000 en el Centro cultural del Colegio Pestalozzi. Intérpretes: Patricia Da Dalt y Andrés Spiller.
  3. Tradiciones/las dos orillas (2001). Obras electroacústica, inédita.
  4. La destilería, (2001) para cuarteto de Percusión. Estrenada en el Centro Cultural Recoleta el 2 de marzo de 2002 por el grupo Paralelo 33°.
  5. Estudios para piano alrededor del tango (2001-2007). Del primer ciclo de 6 estudios fueron estrenados dos: "Milonga", por Susana Kasakoff en el Centro Cultural Recoleta el 2 de marzo de 2002 y "G-G, cuando Alberto conoció a Egberto", por Fernanda Morello, en el ciclo Música en perspectivas, Manufactura Papelera, 15 septiembre de 2005.
  6. Las Dos orillas para violín, bandoneón, piano, contrabajo y procesamiento de sonido en tiempo real. Estreno: 12 de mayo de 2006, Centro cultural Ricardo Rojas.

Arreglos

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Desde 1990 a la fecha, he realizado arreglos para diversas formaciones instrumentales de obras de música popular, en particular tangos, de la guardia vieja a Piazzolla
(Listado en construcción)

Oblivion (Piazzolla) versión para cantante y quinteto (violín, bandoneón, piano y contrabajo).

La puñalada (Castellanos) a) Clarinete, guitarra y piano b) vibráfono y piano c) Quinteto de vientos.

Los Mareados (Cobian/Cadícamo). Vibráfono y Piano

El porteñito (Castellanos) a) vibráfono y piano b) dúo de pianos.

Naranjo en flor (hnos Expósito). Piano solo

La Mariposa (Gardel). Clarinete, guitarra y piano.

Danzarín (Plaza). Clarinete, guitarra y piano.

Afiche (Stampone/Expósito. a) vibráfono y piano. b) vibráfono solo.

La bordona (Balcarce). Vibráfono y piano.

Curriculum

  1. Versión Breve de mi CV:

MARTIN LIUT

Compositor, docente e investigador en música. Egresado de la Facultad de Bellas Artes de la UNLP en 1992 con el título de Profesor en Armonía, Contrapunto y morfología Musical.
Es autor de obras de cámara, electroacústicas puras y mixtas como así también de obras de arte radiofónico.
Es fundador y director de Buenos Aires Sonora, grupo que se dedica a la realización de intervenciones sonoras a gran escala en espacios públicos urbanos. Se destacan: “Mayo, los sonidos de la plaza (1945-2001)”, intervención sonora de la Plaza de Mayo de Buenos Aires y “El Puente Suena” intervención sonora del Puente de la mujer, diseñado por Santiago Calatrava, ubicado en Puerto Madero, Buenos Aires.
Es Profesor Adjunto por concurso en las cátedra de Historia de la Música en la Licenciatura en Composición con Medios Electroacústicos de la UNQ y de Acústica Musical en la Facultad de Bellas Artes de la UNLP. También es JTP por concurso de Acústica musical en la Facultad de Filosofìa y Letras de la UBA.
Forma parte de equipos de investigación en música y ciencia en la UNQ y UNLP. Desde mayo de 2007 es director del proyecto “Espacio y Forma Musical”, que integra el Programa Prioritario I + D “Teatro Acústico” (cuyo director es Oscar Edelstein), con sede en la UNQ.
Entre 1992 y 2005 se desempeñó como periodista especializado en música, primero en la Revista la Maga y luego, en el diario La Nación.